♫ 2022

18:30 Ruhnu saare lood ja laulud (EE)
19:20 Ilkka Heinonen (FI)
20:10 Rüüt (EE)
21:00 Katarina Barruk (NO)
21:50 Kuolm randõ (LV)
22:40 Góbé (HU)
23:30 Suistamon Sähkö (FI)

Концертный проект Ruhnu saare lood ja laulud («Истории и песни острова Рухну») — это интерпретация музыкального наследия рухнуского народа, истории острова и его деревень.

Скрипачи Каролийна Криентааль, Леэ Тауль и Сянни Ноорметс изучали музыкальные палитры, ритмы и уникальные мелодии традиционной рухнуско-шведской музыки уже почти 10 лет. Обнаруженные ими музыкальные ландшафты были оформлены в дебютный альбом 2019 года под названием Ruhnu saarel mitu otsa.

Вскоре после выупска альбома, к коллективу на концертах в качестве рассказчика присоединился Кайри Лейво, чтобы поделиться со слушателем историями из жизни острова и его людей, рассказами жителей, бежавших от войны в 1944, жизнью Рухну нашего времени.

«Они говорят с моей душой, несмотря на то, что я ни разу там не был и не знаю языка», — Том Шерлок, Ирландия.

Илькка Хейнонен — музыкант и композитор из Хельсинки, играющий на йоухикко (финско-эстонско-карельская смычковая лира), контрабасе и виолоне. Хейнонен специализируется на северо-европейской традиционной музыкальной культуре, но также активно работал и c современной музыкой. В творчестве этого артиста древний звук йоухикко встречается с музыкой дворцов Возрождения. Хейнонен пропускает музыку старых мастеров йоухикко из Карелии сквозь средневековые псалмы, песни русских староверов, а также европейские светские танцы эпохи Возрождения, представляя вам уникальный звуковой спектра смычковой лиры.

Эстонский ансамбль RÜÜT представляет новую и разнообразную фолк-музыку, предлагая свой свежий взгляд на ее суть. Их тщательные и точные аранжировки основаны на старых рунических песнях и инструментальных мелодиях. RÜÜT не боится экспериментировать, ломать жанровые рамки, искать новые звуки и решения. Они хотят исследовать неизведанные области музыки.

Хотя их творчество и основано на народной эстонской музыке, группа предпочитает не ограничивать себя одним жанром, оставляя все двери открытыми. Эта философия означает, что у каждой вещи есть свой характер, и приглашает слушателей в путешествие по незнакомым звуковым мирам.

RÜÜT выпустили два альбома и готовят третий.

Góbé была основана в 2007 году в Будапеште. Участники группы учились в Музыкальной академии имени Ференца Листа, поэтому их список направлений, в которых они работают, включает в себя классическую, народную, джазовую и популярную музыку. Группа объездила пол-Европы и почти все топовые музыкальные площадки Карпатского бассейна, дав более 1000 концертов. Они всегда стремились исследовать новые средства выражения своего творчества, такие как театр, цирк, танцевальный театр и музыку к фильмам.

Góbé создали новые, но при этом этнические звуковые образы, бросив вызов техническим ограничениям своих акустических инструментов. Рок, блюз, дабстеп, регги, метал, джаз, поп, хип-хоп и так далее — они пишут современную и очень занимательную фолк-поп-музыку, которая не теряет своего традиционного характера. Группа играет в прокуренных пабах, танцевальных залах, кемпингах, на улицах, свадьбах и везде, где у них есть возможность вовлечь людей в свой удивительный музыкальный поток. Их цель — сделать музыку доступной для всех и познакомить людей с музыкальной культурой, лежащей в основе их песен.

Катарина Баррук известна как одна из самых талантливых лайв-артисток Сабми. Уникальный, характерный голос Баррук в сочетании с ярким сценическим образом создает удивительное сочетание уязвимости и силы, не похожее ни на что другое. Она играет яростную, но при этом приземленную смесь поп-музыки, традиционного йойка, сдабривая все это элементами импровизации. Катарина поет на своем родном языке, умэ-саамском языке, который занесен в красный список языков ЮНЕСКО, находящихся под угрозой исчезновения. Ее мощный и невероятно чистый голос на протяжении многих лет покорял любую публику. В 2020 году Баррук получила одну из самых престижных наград среди авторов и композиторов в Швеции — «SKAPs Kulturbärarpris».

Kuolm randõ («Три берега») — уникальная ливонская концертная программа, сочетающая в себе музыку, поэзию и визуальные эффекты. Ливонский — исчезающий финно-угорский язык, включенный также в список языков, находящихся под угрозой исчезновения ЮНЕСКО. В 2018 вышел ливонско-английский поэтический сборник Trilium. В этом же году была создана музыка на тексты трех современных ливонских поэтов (Валтс Эрнштрейтс, Байба Дамберга, Кемпи Карл). В 2020 вышел обновленный сборник стихов с переводами на эстонский и латышский языки.

В концертной программе сочетаются музыка, поэтические тексты с переводами и интересный визуал. Солистка Элина Осе — известная латвийская певица и автор песен. С 2009 она является участницей музыкальной группы Latvian Voices, с которой выступает на музыкальных фестивалях и акапелла-конкурсах высокого уровня. Концертную ливонскую программу она представит с латвийскими музыкантами Austris Kalniņš, Staņislavs Judins, Kristaps Krievkalns и Ernests Mediņš.

Выходящие за рамки жанров Suistamon Sähkö радостно связывает этническую музыку и техно с миром хип-хопа. Их атмосфера буйного рейва, гул синтезаторов, рэп-читки и советский аккордеон качают танцпол и заставляют слушателей двигаться. Хорошо принятый третий альбом группы Varokaa! Hengenvaara (2021) — одновременно и самый доступный и самый дикий материал, который выпускала группа. Альбом описывали, как энергетический взрыв смелого хип-хопа и этно-техно.

Кроме финских сцен, Suistamon Sähkö выступали на международных аренах: в Германии, Франции и России. За краткий период своего существования группа выпустила три альбома и дюжину музыкальных видео, которые привлекли много внимания. Suistamon Sähkö были выбраны в качестве открывающей группы для фестиваля Womex Tampere 2019, а также выступали на шоукейсе Folk Alliance International USA 2020.